Com uma abordagem clara e objetiva,  Alberto Adler apresentou as novas tendências na rede através de exemplos de grandes empresas, como a DELL, que vendia apenas computadores e acessórios, e ampliou seus horizontes,  passando comercializar também aplicativos,  canais para conteúdos.

As empresas recorrem à rede para venderem e promoverem os seus produtos, chamar a atenção dos consumidores, que a cada dia que passa, estão utilizando ainda mais este canal de comunicação. Para Adler, quando se fala de convergência, se fala de atenção, e as empresas já sabem disso.

Quando o assunto é  Convergência, um fator importante surge, que é o aumento cada vez mais da  oferta de produtos e/ou serviços com tecnologias convergidas, como exemplo podemos citar:  banda larga wireless para dispositivos móveis, celulares com cada vez mais recursos (a tecnologia 3G é um agente facilitador dessas convergências), etc. Hoje em dia, existe uma facilidade de acessar conteúdos através dessas tecnologias, o que  torna possível a mobilidade e a liberdade de novas possibilidades.

Ao finalizar a mesa de debate, Adler deixa a seguinte mensagem como reflexão: ” A Convergência é uma tendência inevitável tanto para o bem quanto para o mal”.

Nêgo Fugido narra a visita de dois jovens atores ao Distrito de Acupe, Santo Amaro da Purificação, com a finalidade assistirem à apresentação do ritual Nêgo Fugido, que ocorre todos os anos naquele local e conta a história da fuga de escravos. No desenrolar da apresentação do ritual, os jovens atores acabam se envolvendo e participando da apresentação, se incorporando a ela.
O que seria um documentário, conforme diz a diretora Marília Hughes, passa a ser um curta de ficção, mostrando, em vez de uma, duas faces da nossa cultura: o cinema e as festas populares e, fazendo-o de uma forma alegre, dinâmica e, em certos momentos, até divertida, associando o real à ficção.

Após a exibição do filme, Ceci Alves debateu com o público sobre as dificuldades que os cineastas brasileiros encontram para produzir. Alves destacou que uma das primeiras opções para quem quer fazer um filme é se inscrever em editais, principalmente os do Ministério da Cultura (Minc), já que oferecem valores maiores. E foi por meio de um edital do Minc que a cineasta conseguiu R$80 mil para a realização de Doido Lelé “ O filme também contou com a co-produção da Escola Superior de Áudio- Visual, da França”, conta a diretora.

Ao ser questionada sobre o sucesso do filme, que ganhou diversos prêmios, dentre eles o de Melhor Direção de Arte no Festival Jericoacoara de Cinema Digital (CE) e Melhor Filme pelo Júri Popular na 9ª Mostra de Cinema Infantil de Florianópolis (SC), Ceci Alves confessou que não esperava tamanha repercussão “ Queria contar a história de uma forma que passasse emoção  para o público, mas fiquei surpresa com o resultado”.

A cineasta revelou, ainda, que os prêmios que mais a alegraram foram os do júri popular, já que estes mostram a opinião do público, que avaliam pelo sentimento e não por questões técnicas.Para o estudante de Jornalismo, Sebastião Britto, o fato de o filme  possuir uma narrativa leve foi o que mais o agradou “Um curta gostoso de se ver”, classificou Britto.

Mascarenhas destaca o objetivo do congresso, que é trazer destaque ao audiovisual pensando nessa vertente na América Latina, com o intuito de fomentar o processo de discussão e produção dessa obra prima. “Ou seja, a intenção é valorizar esse nosso território, essa nossa riqueza cultural que falamos tão pouco”, explica.

O crítico Pierry enaltece a iniciativa da Faculdade 2 de Julho em promover debates desta dimensão. “Qualquer iniciativa que busque a popularização, a discussão, o estímulo ao documentário, ao cinema como um todo e ao senso crítico é sempre válida, pois somos viciados em imagens”, garante.

Sob os olhares atentos dos estudantes, convidados e professores, a discussão se inicia com provocações do crítico Pierry quanto a escassez de documentários produzidos na América Latina e as considerações do cineasta Eryk Rocha sobre a “Câmera Corpo”- a câmera é definida como um órgão do corpo humano -, ou seja, o instrumento como uma extensão do corpo. Rocha desafia o público a repensar o espaço social do cinema hoje.

A idéia dos debatedores é que o audiovisual esteja sempre no centro das discussões em comunicação.

Mais:

Filme “Pachamama” – Eryk Rocha

Sinopse:

O evento realizado pelo Colegiado de Comunicação Social da Faculdade 2 de Julho, que terminou na sexta, dia 27, contou com a participação de pesquisadores, produtores, cineastas, críticos e estudiosos de documentários dos países latino-americanos.

No tema proposto, Novos olhares sobre a América Latina, Ramos falou sobre a importância de estudarmos a história dos nossos vizinhos.

Ressaltou ainda, que exploração não gera solidariedade, e estar na Universidade nos dá a capacidade de olhar o mundo de forma mais crítica.

A abordagem feita, que evidencia a América Latina como uma realidade em construção, foi importante para que o público percebesse, com clareza, a diferença entre integração econômica e integração dos povos. 

O professor da UFBA – Universidade Federal da Bahia – reforçou a ideia de que precisamos tomar conhecimento de quem somos e de quem deveríamos ser. “É preciso sair da colonização do espírito”.

Durante os três dias d o congresso, por intermédio de grupos de trabalho, palestras e mesas redondas foram discutidos diferentes formatos da comunicação e cultura na América Latina. Assuntos como: políticas de mercado, reflexão estética, produção e recepção cinematográfica trouxeram mais informação para os participantes.

A estudante do curso de Jornalismo Jordânia Freitas considerou a relevância do evento para o curso de comunicação. Para ela, estudar não significa, apenas, participar de aulas em sala, pois também é possível aprender novos conhecimentos com a  participação em outras atividades.

A produtora executiva do PoliCom, Fabíola Aquino, definiu como positivo o resultado do PoliCom. “Quem participou saiu satisfeito, lamento apenas o contingente de público, tivemos uma programação extensa para um público diminuto”.

A IV Edição do Circuito das Artes acontece entre os dias 10 e 25 de julho. O evento conta com a exposição das obras de artistas renomados como Bel Borba, Cesar Romero e também de iniciantes como Clara Domingas, Fernando Lopes e  Zé de Rocha .    As  mostras  abrangem todas as modalidades –  Pinturas, esculturas desenho, gravuras, cerâmica, fotografia – em pequenos formatos (30X30 cm).

O circuito das artes conta com o  apoio da Galeria ACBEU , que deseja  promover as artes visuais  nos espaços de Salvador, tendo como objetivo fazer crescer e  valorizar  trabalhos de  artistas locais no mercado baiano. A curadoria é de Rita Camara e a coordenação geral do circuito é feita por Eneida Sanches, que em entrevista para rádio educadora no programa, Multicultura,  falou:

  “A seleção não foi feita através do interesse de prêmios recebidos pelos artistas e sim por meio de inscrições feitas por qualquer artista”.

 O circuito ficará aberto durante duas semanas em vários espaços culturais da cidade –  Galeria ACBEU, Goethe-Institut (ICBA), Palácio da Aclamação, Palacete das Artes, SaladeArte do Museu Geológico, Sala de Arte do MAM, Aliança Francesa, MAB, Museu Carlos Costa Pinto e Escola de Belas Artes da UFBa. A abertura vai ocorrer em todos os espaços ao mesmo tempo a partir das 16h do sábado.

Para a transição entre os locais estará disponível um microônibus, que vai ficar durante 20 minutos em frente a cada Galeria ou Museu. A passagem não será cobrada, porém para conseguir circular no veículo  é necessário  que os passageiros apresentem o folheto das exposições.

Algumas obras  de artistas que estarão no Circuito: 

 Inha Bastos, que vai expor na Galeria ACBEU

                     Série Risco (detalhe) Zé de Rocha

Então é bom correr, porque as inscrições começaram ontem (21), e se estende até 9 de julho, antes dos jogos da copa e será feita exclusivamente pela internet, no site do Instituto Nacional de Estudos e Pesquisa Educacionais Anísio Teixeira (INEP).

Em nota, a assessoria do INEP, afirma que será obrigatória a utilização do CPF do candidato para efetuar a inscrição. De acordo com o Instituto, o participante do ENEM não poderá usar o número do CPF do pai, ou da mãe, qualquer que seja sua idade, pois o próprio sistema de inscrição irá impedir essa prática. Ao digitar o número do CPF, o sistema buscara informações de seu titular na base de dados da Receita Federal e Correios.

Aos torcedores da seleção número 1, só resta ficar atento as mudanças e o período de inscrição para não perder o foco, como aconteceu na partida do domingo (15): A seleção de Dunga ficou focada nos grandes: Argentina, Uruguai, Itália e esqueceu o time de Kin Jong-Hun, que estragou com a teoria de muitos brasileiros.

Foto:Rita Batista

O Beco dos Artistas (B.A), um dos mais tradicionais points GLBTTT’s (Gays, lésbicas, bissexuais, travestis, transexuais , transgêneros e simpatizantes) da capital baiana está de cara nova. O espaço, situado no bairro do Garcia, passou por reformas, tanto em sua estrutura física, quanto em sua programação. O Beco ganhou nova pintura, iluminação e decoração. Além disso, passou a desenvolver diversas atividades culturais. As mudanças são frutos do Projeto de Revitalização desenvolvido pela Associação Cultural Viva o Beco, com o apoio do GGB (Grupo Gay da Bahia).

Desde março, através da criação do projeto “Isto é Uma Banana”, vários eventos acontecem no Beco. “Através da associação formulamos estratégias de divulgação e realização de eventos e melhoramos a infra-estrutura do lugar”, conta Fernanda Mendes, integrante da Associação. Anteriormente, a entrada do B.A não possuía sequer uma faixa que o identificasse. Agora, uma pintura contemporânea nomeia o lugar e divulga o seu Twitter .

Beco nas redes sociais

“A gente criou também  blog, um canal no Youtube“, complementa Cícero Sena, outro membro da Associação. Ele destaca a necessidade de o Beco utilizar às mídias socias não só para divulgação, mas também para interagir com os frequentadores. Além do painel na entrada, outras pinturas também foram feitas nas paredes do lugar. Diversas plantas ajudam a complementar a ornamentação.

Com o lema: “Assista um filme enquanto toma uma cerveja”, o Cine no Beco apresenta, gratuitamente, produções cinematográficas baianas, em um formato que resgata a cultura do cineclubismo. E as obras não se restringem a temas homossexuais. “As pessoas começam a comentar e debater sobre os filmes quando eles terminam”, conta Sena.

Público aprova reforma

A estudante M*, frequentadora do espaço há mais de dois anos, aprova a nova arrumação: “Está mais astral que antes, porque estava meio caidinho, mesmo”.E os projetos não param. Mendes  adianta que além do blog, um fanzine gratuito sobre a cultura LGBTTT’S  soteropolitana está em fase de produção. O B.A também está contando com um novo bar, o Maria Dinoratto, que diferente dos demais, traz atrações como grupos Partido Alto, além da noite do Microfone Livre.